Bcn 5.10.00

hola Menene,
estoy en <<< la complegidad de lo simple >>>
cualquier sentido està por ser,
todo es posible
………………………………….

Bcn 9.10.00
………………………..
¿? Todo lo que fluye es arte?
¿? Qué es lo que hoy no fluye?
……………………………………..
¿? Por qué necesitamos hablar?
¿? Para qué necesitamos tanto hablar, decir cosas, comunicar ?
……….
. . . por placer? . . . (por la sensación de libertad?)
. . . por necesidad? . . . (por naturaleza, lo vital?)
. . . porque somo así, “hablamos” (expresamos) (comunicamos) . . . 
. . . o por todo junto ? . . . 

¿? Qué quiere decir comunicar?
………………………………………………………………………..
más que un nombre, quiero tener lugar, 
más que fama, me gustaria tener el reconocimiento de ser digno,
vivir con dignidad,
quiero ser libre,
y me encantaría que pudiéramos vivir en paz y libertad en esta tierra,
y es esto lo que poco a poco busco,
sin buscar,
encontrándolo en el tiempo.
La dignidad empieza tras un largo y silencioso momento.

Bcn 10.10.00
El arte para mi, tendría que poder recuperar su <<dignidad>>,
ante los 12.000 millones de ptas que valen los cuadros de van Gog, entre otros,
yo no tengo ni acceso a seguro (de obra), por ser demasiado vulnerable de robo,
por ser la mínima expresión de algo, . . . 
en el fondo, me encanta que sea así,
[si alguien coge mi papel “favorito”,
alguien habrá cogido, sin preguntar, el papel favorito de alguien.]
Acepto el riesgo.
Todo lo que le pasa a uno es significativo.
………………………………….
[¡!] qué locura de tiempo, no?
hasta pronto, 

Bcn 14.10.00
……………..
. . . lo que nos define son las preguntas, los interrogantes, . . . las inquietudes.
¿? Qué transmitimos haciendo “arte”?
. . . tu estado?
. . . tu experiencia?
. . . tus emociones íntimas?
. . . tus deseos y/o fustraciones?
. . . nuestra “sabiduría” con el espacio, las formas, los contenidos, … ?
. . . la experiencia vital, lo vital?

¿? Por qué hacemos lo que hacemos?
¿? Para qué lo hacemos?
¿? Qué pretendemos comunicar?
. . . el tiempo?, 
. . . el paso del tiempo?
. . . la realidad que es? ,
. . . la vida que está siendo?

ARTE es tiempo en vivo, encarnado en la materia.
Arte es todo lo que transmite la “sabiduría” del tiempo, sabiduría que emana al ser plenamente sí mismo, sabiduría del estar-ahí.. Conocimiento particular de la vida; lo subjetivo, el sujeto que vive la realidad cotidiana.
Hay gente que “eso” lo expresará cocinando un plato, otra gente lo expresará en un lienzo, en un logo, etc.
El arte es todo lo que te conecta con el fluido de la vida, con ese pozo profundo de donde surge 
la inmediatez, . . . el acto de por sí más creativo que existe, el TIEMPO-LATIDO.
Un espacio libre, en blanco, infinito, donde se da el ser.

Todo es expresión de lo mismo, cambia la forma, la intención de la forma.
El arte no sólo pretende la contemplación estética. La experiencia estética es un acto de comunicación entre sujeto y sujeto, artista y espectador, entre tu y aquel que pasa a tu lado.
Un gesto, un guiño, un suspiro, una mueca, un momento de conexión, 
un diálogo silencioso que preserva y recuerda  el misterio de la vida, el misterio de ser y estar ahí.
Cada uno comunica lo que quiere, lo que expones es lo que das, lo que ofreces,
tu sacrificio, tu deseo, tu voluntad.
Cada uno comunica lo que odia o lo que desea ser, 
uno critica, otro narra, otro explica, 
uno cuenta fábulas, otro cuenta lo que ha visto, otro cuenta lo que ha vivido, . . . 
cada uno dice algo, intenta decir algo; 
un sentimiento, una pulsión, una emoción,
un punto de vista, una visión del mundo, una visión de la realidad,
de lo que es la vida, de cómo está inmerso en ella.
Cada uno, a su manera, expresa el tiempo,
es preso del tiempo que fabrica y consume, de lo que se le impone o le trasciende.

El arte es ese puente intermedio entre la ciencia y la metafísica.
Es trascendente porque está más allá de lo que aparenta, 
es huella,
re-presentación de una realidad que no tiene otro lugar que en la imaginación de cada uno,
la subjetividad, la particularidad de cada uno.
Es concreto y trascendente a la vez.
Es la particularidad del tiempo dada en cada sujeto. 
Es necesidad de ser en el tiempo dicha particulariedad,
en el fondo, lo común de todos, ser uno y varios a la vez.

Un yo que se abre, . . . a lo otro, . . . a la alteridad,
sin miedo;
un yo que acepta el destino de ser siempre otro,
siempre otro.
La creatividad es el ejercicio de dicha constante transformación.
. . . el arte no tiene definición, por eso.
Cualquier etiqueta le queda pequeña.
Cualquier intento de determinación se quiebra con el tiempo.
Por eso puede decir Adorno: “el arte es lo que ha llegado a ser “,
. . . como todo lo “humano”, como todo lo referente a nosotros, los humanos.
Arte es todo lo que ha llegado a ser por pura voluntad en la acción diaria, en cada cotidianeidad.
No hay arte sin “lo cotidiano”, sin “lo inmediato”,
como no hay conciencia sin pre-sentimiento, sin intuición, sin capacidad de discernimiento.
Lo que vives y lo que diáriamente haces y decides es lo mismo.

La casa, 
el lugar donde habitas la noche,
donde duermes,
donde te alimentas,
donde te limpias,
donde reposas,
. . .
donde tienes puesta “tu estancia”,
es el escenario de tu vida íntima, el interior
donde te reencuentras contigo misma,
donde te reconcilias en silencio con el tiempo que te ha “tocado” vivir,
. . . el espacio de eso “yo” que te da un nombre, una fecha y lugar de nacimiento, un curriculum, …
el reducto,
la conexión intestinal con las cosas.
La música, los libros, las presencias, los alimentos, los días de limpieza, los ratos muertos y los ratos libres, las facturas, las cosas que te preocupan, las inquietudes que surgen, … ,  . . .  
 la historia que tejes tu mismo, . . . sin darte cuenta;
el tiempo que acumulas, 
la experiencia que guardas,
la intimidad de tus deseos,
la privacidad de tus . . . 
El espacio que ocupas a diario, no sólo con tu carne, también con tu mente.
Todo está ahí, todo sale de dentro para fuera, 
Una sensación se convierte en una pregunta, 
Un recuerdo en una imagen,
Un sentimiento en una forma, . . . 

Todo está ahí.

El tiempo pasa.

-	llueve .
-	¿por qué llueve?
-	llueve .

¿? Cuánto tiempo hace que no oigo la lluvia.
¿? Cuánto tiempo hace que no lloro de emoción.
¿? Cuánto tiempo hace .  .  .   .
¿? Cuánto tiempo . . . 
¿? Cuánto hace que no me olvido del tiempo.

Memoria del tiempo, eso es la obra de arte. 
La experiencia estética es experiencia de letanías, sin nombre,
Experiencia del tiempo que huye sin poder dar nombre,
sólo presencias, recuerdos, alegorías del tiempo.
Tiempo y más tiempo,
Convertido en espacio, 
devenido materia.

Bcn 15.10.00 sobre “Diarios” (instalación escenarios domésticos]
……………………………………………
2 puntos de luz
2 esquinas
………………………….. frente a frente

……………………un diálogo silencioso

………………. Un orden caótico o un caos intencionado y abierto

“lo artístico” 
como medio que rodea, une y atraviesa todas las esferas posibles de realidad y conocimiento.
La subjetividad y la creatividad 
Como un hecho en sí, que interrelaciona campos de conocimientos, realidad aprehendida, …, …

[ el arte como hecho en sí, ligado con la subjetividad y creatividad particular de cada individuo, cada sujeto, cada persona.
¿? Qué es el arte?

ARTE

¿? …

creatividad

subjetividad

						      ARTE     (objeto -> efecto, producto)

SUBJETIVIDAD                               CREATIVIDAD 
(sujeto, medio, entorno, lo otro)

. . . somos, sentimos, pensamos, hacemos cosas

				   ACCION ----------->   (verbo) necesidad vital => la expresión
									  El  expresar
									  El comunicar
									  El estar-ahí
			    producto de la acción

		arte				   ¿???? Etc.

En “diarios”,  “el arte” pierde su presencia “mitificada”, su “ser excepción” referente a algo, 
para encontrarse, unido, como un hecho más, una situación más, . . .
el concepto ‘arte’ abre su contexto, su sentido.
La creatividad pertenece a cualquier instante vivido con plenitud, en la inmediatez del tiempo.
Todos somos de alguna manera”artistas” (-> Beys)
El arte se vuelve o se abre a “lo social” colectivo (-> Warhol)

………………. No es marcar 2 mundos diferentes, sino un espacio “caótico” (indeterminado), en el que se ordena sin ordenar, se insinua, se manifiesta, 
un estado posible  de convivencia, de interdependencia: ARTE-CIENCIA-FILOSOFIA.
La apariencia, casi diría “insignificante”, deslucida, des-fetichizada (de los papeles), pone en un mismo plano las 3 esferas.

………….. los papeles como escenarios (presencia-s) de una realidad cotidiana, inmediata, simple y común a todos. El garabatear, el apuntar sin otra intención que fijar una idea, el retener aquello que no quieres olvidar. Los papeles muestran la fragilidad de todo momento, la precariedad de los instantes que pasan repletos de ideas, posibilidades, encuentros, . . .
………. Los papeles adosados a la pared con celo, alguna chincheta, con “material doméstico”
¿quien no tiene celo en su casa?
¿quien no ha clavado alguna vez algo en la pared? No como un cuadro que cuelgas para “embelleces”, “adornar” una pared, sino lo que cuelgas de forma provisional sobre un panel de notas, como la lista de la compra, o el teléfono de un fontanero, . . . tu realidad cotidiana.
(apuntes, esbozos, de la “realidad efectiva” -> Hegel)

Reproducir esa fragilidad en un museo, es introducir esa temporalidad cotidiana, esa referencia al mundo cotidiano que todos vivimos en nuestras casas. (es de nuevo, traer algo de casa al museo).
La experiencia estética ya no es sólo un acto de contemplación, nada tiene que ver con lo sublime, ni lo idealizado del objeto, . . .
Se torna una mirada y referencia directa hacia la intimidad que cada uno vive.
Es experiencia de lo futil, de lo efímero, de lo que pasa sin darnos cuenta y aún así deja huellas en nosotros.
(Se conserva el “en-sí” kantiana y el materialismo hegeliano.)
El arte es y no-es lo que es.

Creo que el tema es complejo y está abierto a todo tipo de relaciones y comentarios.

Me siento como madurando algo a la fuerza, como hacen con la fruta y las verduras,
antes de estar hechas con el sol, el tiempo, las cortan para que vayan madurando por el viaje (gracias a la química que le hechan).
No sé si hoy podré llegar más lejos,
Veo como cuando intento profundizar en la cosa, como que me falta tiempo.
Creo que la instalación estará lista el día que vayamos a desmontarla; cuando se vea qué ha ocurrido, qué cosas ha provocado.
Es muy incómodo, 
Especular es fácil pero llega un punto en el que pierdes la conexión vital con lo que haces, por excesivos razonamientos conceptuales.
Los aprioris, a veces son útiles, aquí me molestan “cantidad”.
Tengo cierto reparo en poner un punto final, donde sólo tendría que ir un (;) .
Supongo que tu debes estar igual o peor con todo lo tuyo.
¡Qué cruz!
…………………….

¿? Qué es para ti el arte?
 (o alguna pregunta que apele directamente a la subjetividad y la creatividad de cada uno)
………..
Creo que el arte debería de abrir su campo de referencias, para resituar su sentido.
¿? Qué sentido tiene hoy el “arte” en nuestra sociedad?
¿? Qué rol o función juega? (en realidad)
¿? Hacia dónde queremos llevar “la cuestión”?
¿? Qué valores das?
¿? Qué es para ti el arte?
¿? Qué quieres que sea?
. . . 
. . . un acto de comunicación social,
. . . un acto de comunicación visual,
. . . un gesto,
. . . un estar-ahí que comunique, te diga algo,
aunque sólo sea una simple pregunta
					¿quién eres?
……………